Ayer vi el Radiohead tiene Bolonia. Fue el primero de sus cuatro encuentros italianos (también en Bolonia). Cada fecha se agotó inmediatamente (14.000 personas por repetición). Saludos.
1. Veinticinco canciones para dos y cinco horas de música.(18 canciones más siete más como bis). El setlist cambia cada fecha, pero al menos 12/13 canciones permanecen fijas. Pocos lujos, cero charlas (o segunda o tercera parte “¿está todo bien?” en el italiano de Yorke), cero improvisación. No hay desacuerdos sobre la cuestión palestina: afortunadamente y con razón.
2. La banda se ha inspirado en cada uno de sus nueve álbumes de estudio (excepto Pablo Honey, y eso no es nada nuevo). Los discos en los que pescaron más son Ok computadoras Y Saludo al ladróndos obras maestras en total.
3. Es inevitable, para una banda con un repertorio tan ilimitado, que falten algunas canciones al final. Personalmente, noté la ausencia de Exit Music (para una película), Street Spirit (fundido) y How to Disappear Completely. Obviamente nosotros también los extrañamos. Gatear Y Alto y secopero esto se sabía. Durante décadas.
4. El concierto pareció transcurrir a trompicones. Déjame explicarte. Evidentemente el nivel sigue siendo alto, monstruosamente alto, pero cuando hablo de Radiohead lo doy por sentado. Había 6/7 picos sobrehumanospero también tantos momentos en los que me encuentro realmente desconectadoporque las canciones, aunque perfectas, me dejaron emocionalmente frío. Y en algunos casos (3 o 4), también me deshilacharon un poco el glande.
5. Hablando de glande roto me refiero a momentos como Bloom, Ful Stop y Bodysnatchers.
5 bis. Por otra parte, se produjeron picos devastadores: Siéntate, levántate (ENORME), Sin sorpresas, Allí Allí (MONUMENTAL), Suerte, Árboles de Plástico Falsos (alabanza siempre), Android Paranoico (momento extremadamente catártico y verdadero ritual colectivo) y el Karma Police final.
5b. Otros 6/7 momentos también fueron muy altos, incluyendo ciertamente la cinta de vídeo. En cambio el himno nacional – que me encanta – en esta versión me atrajo mucho menos. Mierda.
6. La acústica fue atroz en las dos primeras canciones. al menos, anulando el Planet Telex inicial y lamentablemente 2+2=5. Las “pantallas” que inicialmente oscurecen y cubren al grupo tampoco ayudan: los efectos visuales resultantes son suntuosos, pero durante la primera media hora nos decimos: “si, todo esta bien, pero ahora me los puedes quitar de las pelotas y mostrarme el grupo, por favor?“.
7. Técnica y musicalmente Radiohead son siderales. Inventaron un sonido, ya no son los mismos, llevan 40 años inventando música, pasan de un género a otro (piénsese en el hipnótico cuasi-rap de lobo en la puerta) y han codificado un muro sonoro personal, lisérgico, onírico y muy personal. Y este hecho –también evidente ayer– les hace con diferencia uno de los grupos más importantes de las últimas tres cuartas décadas.
8. Radiohead es una banda muy dependiente La fase emocional y psicológica por la que estás pasando.. Mientras Neil Young Oh Led Zepelín son eternos, pero puros Springsteen Oh rosa floydRadiohead – para realmente meterse dentro de ti – tiene que atraparte en un momento en el que tiene bazo y saudade (o derivados) a todo volumen en modo. De lo contrario, aquí y allá te parecen más lejanos, frío y en algunos casos incluso (aquí y allá) gente aburrida. Yo, que actualmente no estoy en modo bazo y/o melancólico, experimenté este aspecto plenamente ayer, pasando continuamente de 9/10 a 6–/6+.
9. Lo dicho en el punto 8 no es un defecto: es una característica. Radiohead todavía está loco, pero para que te lleguen por completo, también necesitas tu propensión a ser “devastado” por ellos. Los amo con locura desde entonces las vueltas tiene Saludo al ladrón Comprendido. Entonces me gustó mucho en los arcoirisque es una obra maestra, pero que ya me ha quitado un poco menos el corazón. Los dos últimos discos, The King of Limbs y A Moon Shape Pool, aunque espléndidos, nunca los escucho. Y ayer entendí por qué. Pero se trata de gustos o, más bien, sensibilidades diferentes.
10. mientras yo miraba Thomas YorkeEstaba pensando en Dino Campaña: Hace cien años (trágicamente) alguien así habría sido institucionalizado, incomprendido y relegado a un hospital psiquiátrico. La diversidad era (y es) aterradora. (Nunca) hubo nada humano en Yorke. Nada. Es claramente un extraterrestre que vive en su propio mundo. y nos cuenta -en voz inaudible- cosas que sólo él ve. Un alma iluminada, inquieta y muy frágil. Puedes entenderlo simplemente por la forma en que se mueve, por su apariencia, por su constante extrañeza. Por otro lado, resulta en un carisma infinito.lo que hace que te hipnotice mientras continuamente “baila” y salta por el escenario, haciendo cabriolas de una manera insondable, rehén de una profunda inquietud parecida a una tarántula que lo quema. Y al mismo tiempo le inspira.
10a. Sólo para escribir un chiste (que será lo único que muchos recordarán de este artículo, porque la mente humana es muy extraña): en determinados momentos, en las imágenes que aparecían en las pantallas, Yorke se parecía a Simone Tartarini, el entrenador de Musetti. Y la verdad es que, como entrenador de Lorenzo, no lo vería tan mal.
10b. En conclusión. Grupo eterno. Talento por toneladas. Visita histórica. Nivel siempre alto y muchas veces muy alto. Una empatía ahora extraordinaria y ahora muy (¿demasiado?) británica. Al menos 6/7 momentos inolvidables. Quien haya encontrado el billete debería aprovecharlo, porque muy pocos grupos como este nacen y nacerán. En realidad menos.