Un programa que habla de censura, doble trato, engaño. En su estreno en Milán en el Teatro Menotti hasta el 22 de marzo, está en escena Mephisto – Novela de carrera, basada en la obra literaria de Klaus Mann, hijo de Thomas Mann, “Mephisto”, de 1936, adaptada para el teatro por Andrea Baracco, que también dirige, y Maria Teresa Berardelli. Ambientada en una Alemania ya nazi y a tiro de piedra de la Segunda Guerra Mundial, “Mephisto” cuenta la historia de la vida de un actor dispuesto a ceder a los compromisos morales necesarios de la época para seguir trabajando y viviendo. “Nos enamoramos de Klaus Mann, de su historia y de su novela – dice Woody Neri, actor, cantante y director ganador del H Premio Nuova Scena 2013. Trabaja con directores como Gabriele Lavia, Giuseppe Isgrò y forma parte de la Compañía Umberto Orsini -. La historia de Mephisto, el personaje que interpreto, destaca en la historia con S mayúscula, que trata sobre el ascenso al poder del nazismo: con Andrea, Partimos de un gran amor por la novela, luego está el trabajo en el teatro, que a veces es indefendible: sin embargo, cuando ponemos en escena a este extraño personaje, siempre hay que intentar no juzgarlo ni justificarlo, es difícil. El escenario es un espacio oscuro y cambiante, que revela los camerinos, los teatros, los ambientes que frecuenta el protagonista, que al principio parece creer en los ideales de libertad artística de la vanguardia, luego se revela dispuesto a todo para continuar en el escenario, se doblega ante las necesidades. Mephisto es confuso, ingenioso, desagradable, inseguro, vanidoso, no apoya idealmente al régimen, pero no lo obstaculiza por conveniencia. ¿No es ese el retrato de todos los actores? En el espectáculo, hay actores que interpretan a figuras superiores como Marlene Dietrich, que se fue a América con la llegada del régimen nazi. Podemos percibir en la novela que hay muchas maneras de hacer este trabajo: ciertamente existe el deseo, la pasión, la sed de estar en el escenario. Pero Mephisto está tan cegado por su deseo de lucirse que no se da cuenta de todo lo que sucede a su alrededor desde el punto de vista social, histórico y político.
¿El mundo del teatro sigue hoy políticamente comprometido? “Es una pregunta difícil de responder. En el pasado era mucho más difícil porque se pensaba que el público del teatro era un área de captación más grande y un mayor número de votos. El hecho de que esté infravalorado le da márgenes de libertad que tal vez no tenía hace años”. En Milán el teatro es muy popular. “Creo que el teatro es muy importante como ciudad.
Pero creo que es igualmente importante traer los espectáculos a la provincia. Estoy esperando que nos demos cuenta de que necesitamos apoyar más los circuitos que las producciones. Porque el teatro italiano nació para estar destinado a compañías en gira, para llevar espectáculos a pueblos, a lugares remotos. »