“¡Bien hecho, pequeño bulto! ¡Una vez más!” grita Alain Altinoglu, y las cuerdas de la Management Symphony inmediatamente estallaron en carcajadas. Porque entienden que por ellos la pieza interpretada debe repetirse. No lograron coordinar su acompañamiento con las frenéticas figuras que el fagotista solista dominaba brillantemente.
El director titular francés de la Sinfónica de la Radio de Frankfurt sabe exactamente en qué tiene que trabajar en la Sinfonía fantástica de Berlioz. Por una vez tiene en la sala de retransmisiones una ambiciosa orquesta amateur formada únicamente por ejecutivos. Y a veces también suenan coros discretos y no sólo los principales. “¡Escucha el fagot!” recomienda Altinoglu y también habla sobre el arco de las cuerdas con el concertino Ulrich Edelmann, el segundo director de proyectos profesional de la orquesta.
La Management Symphony es una orquesta amateur fundada en Leipzig en 1999 y formada por 200 directivos de la economía alemana. Puedes volver a presentar tu solicitud una vez al año y luego unos 100 de ellos se reúnen para desarrollar un programa para un concierto público en cuatro o cinco días con un director profesional y los jefes de sección de las cinco secciones de cuerda de una orquesta profesional. En Frankfurt, el 26 de abril a partir de las 11.00 horas en la sala de la radio, además de la obra principal de Berlioz, los directores tocarán el concierto para trompeta de Alexander Arutjunjan con Jón Vielhaber, el trompetista solista de la Orquesta Sinfónica HR. Esto está precedido por ensayos de cuerda y registro, un primer ensayo de tutti con la asistente de Altinoglu, Nikita Sorokine, y tres ensayos de un día completo con el propio director principal.
Los miembros dirigen bufetes de abogados, autoridades o clínicas.
La idea de fundar el director de la orquesta se le ocurrió a Peter Gartiser, que trabaja allí desde el principio como violinista aficionado. Dice que el deseo de tocar en una orquesta fue su motivación personal para la iniciativa. Dirige una consultoría estratégica para la cultura y la educación y trabajó como consultor en la Gewandhaus de Leipzig en 1999. Cuando se preguntó cómo la sala de conciertos podría conseguir más apoyo privado, preguntó al director de la Gewandhaus, Andreas Schulz: “¿Por qué no buscamos un director de orquesta?”. El entonces director de la Gewandhaus, Herbert Blomstedt, aceptó hacerse cargo de la dirección.
A través de una convocatoria de propuestas, el boca a boca y contactos personales, la idea “se extendió como la pólvora”. Después de numerosos conciertos anuales en Leipzig, la Management Symphony trabaja desde 2015 con varias orquestas y directores de renombre, como la Orquesta Tonhalle de Zúrich y la Orquesta Sinfónica de Bamberg, con Paavo Järvi, Jonathan Nott y otros.
Los miembros de la orquesta dirigen bufetes de abogados, autoridades, clínicas o institutos de investigación. Pagan cuotas de participación y hacen donaciones a sus respectivas orquestas profesionales, “de modo que al final normalmente terminan con una suma de cinco cifras”, como dice Gartiser, más los beneficios de la venta de entradas para los conciertos. Luego, las orquestas utilizan el dinero para sus academias o para comprar instrumentos.
“Un reflejo de nuestra sociedad del performance”
Pero ¿cuáles son las ventajas para los directivos de tocar en una orquesta? Gartiser ve muchos paralelos entre dirigir una empresa y dirigir una orquesta, entre interacción y trabajo en equipo. El director encarna poder y autoridad simplemente a través de su posición en el podio. “Pero eso no es suficiente, tiene que tener un plan”, dice Gartiser. Se trata de lograr que las personas alcancen un objetivo común y motivarlas en el menor tiempo posible: “Una orquesta es el espejo de nuestra sociedad de la interpretación”, dice Gartiser. Por este motivo existe una oferta permanente de talleres denominados “Conducción y Liderazgo” para directivos.
Al mismo tiempo, por estas razones, los miembros de la Management Symphony se consideran lobbystas del rico panorama orquestal de Alemania, afirma Gartiser, al igual que su colega de orquesta Sabrina Kulenkamp, que es violinista desde hace muchos años y trabaja para el bufete de abogados económicos Freshfields en Frankfurt. Desde su punto de vista, los directivos también aprenden mucho del proyecto de orquesta. “Hay que escucharse unos a otros”, dice Kulenkamp. “Velocidad, dinamismo, más silencio, más ruido”: para ellos, estos son parámetros que también pueden influir en la forma de dirigirse a los empleados.
Altinoglu, a quien por primera vez se le permite “director directo”, como él mismo dice, define abiertamente las reglas para tocar juntos en la orquesta como “casi militares”: “Si el primer violín dice algo, todos los violinistas deben hacerlo”. Visto desde fuera, esto es “antidemocrático”. “Pero si todos se comprometieran, nunca estaríamos acabados”, subraya Altinoglu. Incluso las orquestas que funcionaran así y sin director no podrían ofrecer una interpretación homogénea. Pero ésta es precisamente la pretensión de un líder y sobre todo su tarea: “federar al pueblo”, unir al pueblo bajo un único objetivo o valor.
The Management Symphony se presentará el 26 de abril a las 11 am en la sala de transmisión hr.
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