Bombardeados por cuerpos perfectos, pornografía y vidas “a prueba de marketing”, luchamos día tras día por “Los cuerpos que no tendremos”. ¿Pero podemos salvarnos a nosotros mismos?

Llevando el tema de al teatro. dismorfia digital no es nada fácil. El tema está “candente” y lo sienten especialmente las nuevas generaciones que se encuentran con todas las ventajas del manejo del teléfono móvil y del mundo digital, pero son incapaces (a pesar de sí mismos) de tener las herramientas para hacerlo. un muro entre lo representado en la pantalla por la lucecita azul y tu propia vida. Esto es exactamente lo que le sucede al protagonista del espectáculo teatral titulado icónicamente, “Los cuerpos que no tendremos” de Francesco Toscanicon como director andrea plaza y en el escenario con Fabrizio Calfapietra y Simone Tudda. En escena en el Teatro Franco Parenti de Milán hasta el 14 de febrero.

En el centro de la historia está Mattia (un muy buen Fabrizio Calfapietra que se impone en el escenario tanto con su voz como con su físico) que celebra su 33 cumpleaños. Pero el suyo es un cumpleaños inusual, se desea un feliz cumpleaños y en lugar de un pastel con velas, tiene frente a él un simple plato de leche y cereal. Los mensajes de saludo viajan rápido en el móvil y muchos se quejan de que hace mucho que no los ven . Pero Mattia vive en total soledad, atrincherado en la realidad virtual. Y aquí, como en la mejor tradición griega, aparece el Otro (Simone Tudda), la conciencia pero al mismo tiempo la inconsciencia de Mattia. Un coro griego etiquetado como 2026.

El Otro le arroja la realidad a la cara a Mattia y, como un psicoanalista, lo obliga a retroceder en el tiempo. cuando en una finca provinciana, el protagonista con sólo nueve años, descubre por primera vez cómo lo ven los demás.Y no se gustaba a sí mismo, se sentía juzgado, fuera de lugar y fuera de contexto. Como dice el programa, “el individuo se cancela para encontrar un sentimiento de perfección que la realidad biológica le niega, caminando finalmente hacia la luz y para siempre”.

El director Andrea Piazza consigue evocar en escena los diferentes niveles narrativos del flujo de conciencia de Mattia con algunos trucos realmente interesantes.aunque sencillo pero innovador entre juegos de sombras chinos y proyectores sobre un gran mantel blanco,que no son más que las sábanas de la cama donde ahora vive Mattia.

Pero, ¿será posible alguna vez cuando cada uno de nosotros pueda recuperar la posesión de su propio cuerpo, de nuestra propia conciencia y de nuestra propia vida?