Gladiator, el hombre llamado Tropico, había oído hablar de ello antes, “pero en algunas situaciones es mejor no decirlo”. Sin embargo, al entrar en el anfiteatro de Pompeya, protagonista esta tarde y mañana de dos conciertos con entradas agotadas en el marco del “Bop”, más que en mirmilloni y reziari, el hombre nacido como Davide Petrella pensará, como la mayoría de los rockófilos salvajes, en Pink Floyd. “Para mí, estoy en el empíreo con los Beatles y esta actuación en vivo convertida en película es una página importante en la historia del rock”, explica.
Riccardo Muti en el anfiteatro: “Con los niños de Pompeya quiero hablar al corazón”
Además, ¿no es “Pink Floyd” el título de una de tus canciones? ¿Lo incluiste en el setlist?
“No revelemos demasiado, pero sí, es una pieza mía en la que Ghali también estuvo presente, aunque el grupo inglés básicamente no tuvo mucho que ver”.
Bueno, comencemos con los dos shows en vivo, ¿qué setlist habéis preparado?
“Amplié los espectáculos en el interior, el escenario es magnífico, hicimos una inspección y nos quedamos sin aliento. Sobre todo, teniendo el violín a mi disposición, elegí piezas que pudieran resaltar.”
Además, creo que nunca te he preguntado por qué decidiste llamarte Tropico, para usar tu nombre sólo para tu carrera como autora con un toque dorado: “Logico#1” (Cremonini), “Pamplona” (Fabri Fibra/Thegiornalisti), “Yours Forever” (Elisa), “Bravi a cade” (Marracash), “Rolls Royce” (Achille Lauro), “Guaranà” (Elodie), “Cenere » (Lazza), “Dos vidas” (Mengoni)…
“Mi primer álbum en solitario, “Litigare”, de 2018 llevaba mi nombre y apellido. Luego me di cuenta de que quería mantener al autor y al compositor en dos niveles diferentes. Así que entre la lectura de Arthur Miller y un viaje a Cuba me convertí en… Tropic.”
Ya que mencionamos a algunos de tus artistas, ¿has invitado a alguno de ellos al anfiteatro? ¿Huéspedes?
“Sí, como siempre que juego en mi región: mamá y papá”.
Una vez montado el frente del escenario, ¿cuál es la época en términos de escritura? ¿Tropical o petrelifera?
“Han pasado meses desde que comencé la gira en Italia para mi próximo álbum. Quiero hacer cosas aún más grandes, para siempre. Músicos, productores, ingenieros de sonido: las reuniones importantes dan lugar a canciones importantes. Petrella trabaja muy poco durante este período”.
Podemos ver claramente que Tropico no deja lugar a ello. También porque a Stefano De Martino le gustaría que compitiera en San Remo.
“Um… hice el Festival como autor, incluso lo gané como autor, pero en persona solo iría si tuviera la canción correcta. Sé que todos dicen eso, pero es verdad, soy consciente de lo que significa el Teatro Ariston. Sin embargo, estoy feliz de que el próximo paseo en el carrusel sea el de Stefano, y no sólo porque somos de la misma región, sino porque finalmente hay alguien que, a través de su edad, está vinculado a la música que gira a nuestro alrededor. Todo estará bien”.
Sí, pero ¿cómo es la música que nos rodea?
“Pequeñas cosas, cada vez menos originales. No repetiré la vieja historia de que ya no existe el Pino Daniele, el Lucio Dalla, el Lucio Battisti, el Fabrizio De André, el Ivano Fossati del pasado. Sería estúpido, banal, obvio. Pero es cierto. Y hoy, quien tiene un sucesor copia lo que hizo su sucesor anterior, volando a baja altura. »
¿Cómo vuela el pavo, para usar las palabras de Guccini y evitar pensar en la mosca de Lolli?
“Es más o menos así. Se escribe demasiado pensando en el consumo inmediato, olvidando las reglas de oro del pop, que debe emocionar, mantener juntos forma y contenido, ser una comunicación inmediata, simple, pero no incoherente.
¿Pero Petrella tiene un sueño secreto como autor? ¿Quién te gustaría que te cantara?
“Más que un deseo, es un arrepentimiento, o al menos dos. Crecí con Pino Daniele y Lucio Dalla, colaborar con ellos hubiera sido fantástico.”
Antes de su carrera en solitario, hubo tres álbumes con Le Strisce. ¿Entendiste entonces lo que estaba mal a principios de la década de 1910?
“En primer lugar, en Italia los grupos nunca han funcionado muy bien. Y luego, tal vez fui inmaduro, presenté algunas buenas ideas, pero las desperdicié. Era una persona dura, ahora esperemos que le peguemos tantas veces como aprendimos”.
En el escenario con él esta noche y mañana: Andrea De Fazio, batería; Luigi Scialdone, bajo; Alessandro “Doc” De Crescenzo, guitarra; Alessio D’Amaro, guitarra; Michele De Finis, guitarra; Josh Salzillo, teclados; Caterina Bianco, violín/coros; Fabiana Martone, coros.
About The Author
