Para un Vermeer puedes perder la cabeza. El sabia algo al respecto marcel proustquien en 1921 acudió a ver una exposición en el Jeu de Paume en la que también se exhibía la Vista de Delft. Al mirar el cuadro, tuvo un infarto. Sobrevivió un año más y tuvo tiempo de trasladar esta impactante experiencia a un personaje de En busca del tiempo perdido. En la parte sobre “El Prisionero”, el escritor Bergotte muere, delirante, precisamente por los detalles de este cuadro. Y pensar que menos de un siglo antes, el pintor holandés todavía era prácticamente un desconocido.
“Este Vermeer Nos volvió locos, pero lo resucitamos”, alardeaba el gran coleccionista y comerciante de arte parisino del siglo XIX W. Burger (cuyo nombre real es Théophile Thoré, pero tuvo que inventar un seudónimo para hacernos olvidar el pasado revolucionario del 48). Había ofrecido cuatro mil francos al entonces conservador de la National Gallery, Charles Eastlake, La chica del pendientepero no lo había considerado digno de ser incluido en el Museo de Londres. Sir Eastlake ya había muerto cuando, dos años después, hamburguesas Publicó el primer catálogo de pinturas de Vermeer conocido en ese momento. Si hay vida después de la muerte, nos lo imaginamos mordiéndose las manos. Desde entonces, la fama del maestro capaz de despertar con sus pinturas emociones profundas, incluso violentas, se ha extendido considerablemente. Hoy todos estamos locos por Vermeer. De hecho, incluso sucede que nos volvemos locos FALSO Vermeer.
La historia del falsificador que engañó a casi todo el mundo en la primera mitad del siglo XX inventando obras maestras redescubiertas de Vermeerdespierta un interés casi maníaco. En rápida sucesión se acaban de publicar dos intensos libros sobre el mismo tema: El hombre que creó Vermeers por Jonathan López (Harcourt) y Tél Destino del falsificador por Edward Dolnick (HarperCollins). El terreno está muy ocupado. También se han publicado versiones más ficticias de la historia en italiano (Vermeer y yo por Frank Wynne, Vermeer y el código secreto por Balliett Blue, La doble vida de Vermeer de Luigi Guarnieri). Por no hablar del tipo de ficción en sí. La chica del pendiente de perla. por Tracy Chevalier o la lección de música por Katharine Weber. Si, por el contrario, quieres ceñirte a la no ficción, diría que Anthony Bailey ya lo dice todo en su El maestro de Delft publicado por Rizzoli en 2003. Vermeer casi se ha convertido en un género literario en sí mismo, diría yo.
La historia de las falsificaciones de Vermeer Johannes (Han) Van Meegeren tendría todos los ingredientes de una novela si no fuera cierta. No fue el primero y quizás ni siquiera sea el último falsificador holandés del siglo XVII, pero de momento los supera a todos. A los treinta Vermeers conocidos en ese momento, añadió al menos otros nueve de su propia mano: no copias de pinturas conocidas sino “originales”, cada una más bella que la anterior. Adición de los descubiertos desde entonces, eliminados sitambién reconocido como talhoy se enumeran treinta y seis obras de Vermeer en total, muy pocas. Uno de ellos, Le Concerto, que se encontraba en Boston desde que Isabella Gardner se lo compró a Thoré en 1892, está perdido desde 1990.
Gracias a su talento, Van Meegeren logró engañar a casi todos los grandes conocedores del arte de su época. El historiador del arte Valentiner, Willem Martin de la Mauritishuis y Wilhelm von Bode del Museo de Berlín cayeron bajo su hechizo. Abraham Brediusque había pasado toda su vida estudiando a Vermeer (le apodaban “el Papa”, tal era su fama de infalible), llegó a definir el “nuevo descubrimiento” de la Última Cena de Emaús pintado por Van Meegeren como “el más bello de todos los cuadros de Vermeer” (hoy cuelga como “curiosidad” en la casa Boijmans de Rotterdam). Pero en su defensa hay que decir que ya tenía más de ochenta años y estaba casi ciego. El famoso coleccionista de Rotterdam, Daniel George Van Beuningen, compró el interior con los bebedores y, muy felizmente, hizo un bis con una pequeña cabeza de Cristo. El millonario americano Andrew Mellon, que había sido secretario de Estado de Harding y Coolidge y que tuvo cierta responsabilidad en el crac de 1929, hizo falsificar dos Vermeers falsos para ofrecerlos a sus clientes. Galería Nacional de Washington, que ahora los esconde por vergüenza en un almacén después de haberlos reatribuido a “un artista anónimo del siglo XX” (pero Mellon se redimió comprando también uno auténtico, la Chica del sombrero rojo). Antes que él, tenían ficciones falsas de Vermeer.Nanzieri astuto y emprendedor como Jules Bache, Heinrich Thyssen y Fritz Mannheimer. La ciega codicia del coleccionista había superado a la cautelosa codicia del hombre de negocios.
En resumen, muchas personas astutas cayeron en las falsificaciones de Van Meegeren, y en 1943 incluso el gobierno holandés, al comprar su Lavado de los pies de Cristo. Y la flor y nata de los científicos quedó atrapada en esto. Le pasa incluso a los mejores. Bernard Berenson, Roger Fry, Max Friedlander, Wilhelm von Bode, el propio Cornelis Hofstede de Groot, autor del catálogo razonado más autorizado sobre el artista, cayeron en la trampa. Flavio Caroli testificó que su maestro Roberto Longhi también cayó en la trampa. Pero la mejor de sus estafas fue la del lugarteniente de Hitler, Herman Goering. Le pagó una suma colosal Cristo y la mujer adúlteraobteniendo además a cambio 137 cuadros auténticos, entre los incautados en toda la Europa ocupada por la jerarquía nazi.
Tal vez nunca lo hubieran descubierto si no hubiera confesado. Al final de la guerra fue arrestado como colaboracionista“traidor” por haber vendido los tesoros del arte nacional a los nazis. Se defendió afirmando que él había pintado estos cuadros y que incluso se había burlado de sus ocupantes. Para probar lo que dijo, durante el juicio pintó en el acto. una nueva falsificación Vermeer. Salió con una modesta sentencia como falsificador, y la “traición” podría conducir a rodaje. Logró hacerse pasar por un sinvergüenza. héroe y ganarse la simpatía del público. Siempre hay algo atractivo en robar a los ladrones, devolverles el dinero los criminales con su propia moneda, burlándose de los poderosos. Me encantaría, yo también caería en ella, si no fuera porque esta confesión también apesta. falso brillante.
De los dos autores en los que nos inspiramos, dolnick él es quien, en general, le permite salirse con la suya. López es un poco más severo. No descuida sus declaradas simpatías por el nazismo (En la biblioteca personal de Hitler, los aliados encontraron un volumen de poemas de un poeta holandés acompañado de una dedicatoria autógrafa: “A mi amado Führercon gratitud, H. Van Meegeren, 1942″; se defendió admitiendo que la firma era suya, pero afirmando que la dedicatoria había sido añadida por un celoso oficial de las SS). Recuerde que la tenía con arte de vanguardiadenunciándolo como “bolchevique” y el trabajo de un “grupo baboso de enemigos de las mujeres y amantes de los negros”. Parece que lo tenía de una manera especial con Van Gogh. Pero también con Mondrian y otros. En resumen, tenía sus propias ideas. Como pintor, antes de dedicarse a la actividad mucho más lucrativa de falsificador, se había ganado una excelente reputación pintando temas religiosos. Fundó un semanario de arte, De Kemphaan (El gallo de pelea), del que fue nombrado director. Jan Ubink, un chovinista católicoun ultra guerrero de Cristo diríamos hoy. Uno de los argumentos recurrentes fue que el espíritu de Holanda no estaba representado por los comerciantes protestantes, el calvinismo y su contribución a los “orígenes del capitalismo” y el espíritu de tolerancia, sino por las tradiciones cristianas medievales más “puras”. No es de extrañar que estuvieran más predispuestos a la lealtad a los invasores alemanes que a la resistencia.
Casi todos sus Vermeers falsos tratan temas bíblicos o religiosos, mientras que los Vermeers verdaderos conocidos tratan casi todos temas seculares, “seculares” y burgueses. Es cierto que Vermeer también pintó una Alegoría de la fe, y que algunos han tomado esto como prueba de su conversión secreta del protestantismo al catolicismo (en Holanda en aquella época no había izquierda ni derecha, sólo había protestantes y católicos en guerra). Pero también podría leerse como “Alegoría de la propaganda de la fe”. Fue una obra encargada al capellán católico de La Haya. Y en cualquier caso, el tema es tratado de una manera nada mística, como una especie de representación escénica, completada por un cuadro con un crucifijo pintado al fondo. Es cierto que pintó un Cristo en casa de Marta y María, pero en definitiva es un escenario de vida familiar, de conversación con una mesa puesta en el centro. así como el retrato de vida diaria de la carne más que del espíritu, un retrato del deseo de “vivir bien”, es toda la pintura holandesa del siglo XVII, que representa los interiores de las casas y de las tabernas de los ricos, de los cambistas, de los señores que exhiben la “vergüenza de la riqueza”, pero también de los pobres y de los pescaderos, no de cristos y vírgenes o de mártires sometidos a torturas atroces como en la Italia y la España contemporáneas de la Contrarreforma y luego de la Inquisición.
Para creerlo, vea la evocadora exposición De Rembrandt a Vermeer en el Museo Corso de Roma. No te decepcionará, aunque descubrirás que, a pesar del título, aquí sólo hay un Vermeer, La muchacha del collar de perlas, con su chaqueta de seda adornada con pelo amarillo, que la hace parecer tan china. A cada país según los recursos que tenga. invierte en culturaSe podría parafrasear, aunque, para ser justos, habría que añadir que probablemente nadie sería capaz de reunir todos los Vermeer. Quizás una de las razones por las que éxito rotundo La razón por la que existieron las falsificaciones de Van Meegeren radica en el hecho de que llenaron lo que una parte de Holanda en ese momento podría considerar un “vacío” ideológico. No me sorprendería que estos días lo nombraran Ministro de Cultura. La única sorpresa real sería que sus falsificaciones volvieran a ser reales.
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