Hay un títere de madera animado en todo el mundo. Hablando en 669 idiomas y dialectos, Pinocho es hoy el tercer libro más popular detrás de la Biblia y El Principito. La cuasi primacía es útil, doscientos años después del nacimiento de Collodi, para recordar algo que los números tienen dificultades (por sí solos) en decir: el poder blando de un país se refleja a través de sus historias contadas en otros lugares, en otros idiomas, por otras voces. Es una imagen que destaca en la decimosexta edición de Io Sono Cultura, el informe promovido por la Fundación Symbola, Unioncamere, Deloitte y el Centro Studi Tagliacarne. Porque introduce el tema subyacente de todo el volumen, la idea de la cultura italiana como un sistema que produce valor mucho más allá de lo que es inmediatamente visible (y mensurable).
En conjunto, los datos confirman la fortaleza del sistema de producción cultural y creativa. En 2025, toda la cadena de suministro (profesionales, empresas, tercer sector, AP) generó 115.800 millones de euros de valor añadido, o el 5,7% de la economía nacional, con un crecimiento del 3,3% respecto al año anterior. Hay cerca de 1,54 millones de personas empleadas, lo que representa el 5,7% del total, un aumento del 1,7%. El efecto se extiende más allá de las fronteras del sector: cada euro producido activa otros 1,7 en el resto de la economía, lo que supone un impacto global de alrededor de 310.000 millones de euros, o el 15,4% del PIB. “La fuerza de nuestra economía y del Made in Italy debe mucho, en todos los ámbitos, a la cultura y a la belleza. Más que en otros países. La cultura y la creatividad, además de enriquecer nuestra identidad y alimentar la demanda de Italia en el mundo, pueden ayudarnos a afrontar juntos, sin miedo, los difíciles desafíos que afrontamos”, anima el presidente de la Fundación Symbola, Ermete Realacci.
El crecimiento en 2025 afecta a ambos componentes, pero a ritmos diferentes. La “Core Culture” en sentido estricto genera 66,8 mil millones de euros y crece un 3,2%. Los llamados “Embedded Creatives” –profesionales culturales y creativos empleados en sectores que no son estrictamente culturales– producen casi 49 mil millones y crecen aún más: 3,4%. La creatividad italiana no permanece confinada a sus confines tradicionales, sino que penetra en cadenas de suministro aparentemente distantes. Dentro del “Culture Core”, el software y los videojuegos siguen siendo el área que más valor añadido genera (18.600 millones de euros producidos y una incidencia del 27,8%), seguidos de la edición y la imprenta y la arquitectura y el diseño, que vuelven a crecer. La clave de comprensión propuesta por Andrea Prete, presidente de Unioncamere, es que “el valor de la cultura se extiende mucho más allá de las fronteras de las industrias culturales y creativas, alimentando la innovación, la calidad y la capacidad de ser competitivo en muchos sectores de la economía”. Es el caso del turismo, donde la vertiente cultural genera más del 40% de la asistencia y más de la mitad del gasto global “gracias a una oferta cada vez más centrada en la experiencia”. A nivel territorial, Lacio sigue siendo la región con mayor especialización cultural y creativa, con un impacto del 8,1% en la economía regional, mientras que Lombardía mantiene el liderazgo absoluto con más de 33.000 millones de euros de valor añadido. En el Sur, donde continúa la dinámica positiva, destaca especialmente Campania: en el quinquenio 2021-2025, ocupa el primer lugar en crecimiento empresarial (+12,3%).
El patrimonio histórico y artístico está sufriendo transformaciones. Por ejemplo, la tecnología del patrimonio se está desarrollando: museos, yacimientos arqueológicos y complejos monumentales la están utilizando para mejorar la experiencia del visitante, ampliar el acceso a las colecciones y optimizar la gestión. Al mismo tiempo, los lugares de la cultura tienden a desempeñar un papel menos estático: guardianes del pasado, sí, y al mismo tiempo “infraestructuras” activas de experiencia y atención, sabiendo que más de 600 organizaciones han orientado a los pacientes hacia experiencias artísticas para combatir la soledad y la fragilidad. Lo que trae a la mente un aspecto que no se evalúa tanto como debería, el impacto social. “Medirlo significa dotarse de herramientas más completas para orientar las decisiones y las inversiones”, señala el presidente de Deloitte & Touche Spa Ernesto Lanzillo. “Ir más allá de una interpretación exclusivamente económica no significa reducir su contribución al PIB o al empleo, sino reconocer que la cultura es también un motor de inclusión, cohesión social y desarrollo sostenible, como subraya la UNESCO”.
Entre los fenómenos en curso, Io Sono Cultura informa que la IA ha abandonado ya la fase experimental y se ha convertido en un componente estructural de muchos segmentos, aunque con interrogantes abiertos sobre la protección del trabajo creativo y los derechos de autor. Detrás de este optimismo, el informe no esconde otras fallas importantes. El trabajo por cuenta propia representa el 35,4% de los ocupados y se eleva hasta el 48,2% sólo en la “Cultura de Base”, más del doble de la media de la economía italiana, que se sitúa en el 21,5%. La inseguridad y los bajos salarios son males que los trabajadores sienten ampliamente. Y el acceso al crédito sigue siendo problemático, tanto por el lado de la demanda como por el de la oferta, según Beniamino Quintieri, presidente del Instituto de Crédito Deportivo y Cultural.
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