2f68b6640e08dfe15fa388094debb71f.jpg

Los cuadros de Milo Manara que cuentan la historia de Eco junto a los cuadros antiguos de Lotto y Savoldo: viajamos a través de las épocas visitando las exposiciones de esta semana.

VENARIA REALE (TO) – En el Palacio Real de Venaria La Milanesiana presenta la exposición “Milo Manara. El nombre de la rosa de Umberto Eco”, prevista del 3 de junio al 13 de septiembre. En el camino, 10 años después de la muerte de Eco, se exhiben las pinturas de los dos volúmenes de la novela gráfica de Milo Manara, publicada por Oblomov Edizioni, una adaptación cómica de la famosa novela de Umberto Eco. La exposición presenta 14 láminas originales de gran formato, 7 del primer volumen y 7 del segundo.

FLORENCIA – El Palazzo Vecchio acogerá del 2 al 12 de junio la tercera etapa de la exposición fotográfica de Riccardo Bagnoli “La Marianne de Italia – El coraje de las mujeres”. El proyecto, organizado por Paola Severini Melograni, rinde homenaje a la valentía y la tenacidad de las mujeres: son 80 las representadas por Bagnoli, todas emblemas de liderazgo, creatividad y compromiso en diferentes campos.

TURÍN – Del 30 de mayo al 15 de septiembre en los Museos Reales la exposición-archivo “La luz de la verdad ante Caravaggio: Lotto y Savoldo”: la exposición presenta la Sagrada Familia con Santa Catalina de Alejandría de Lorenzo Lotto, un cuadro expuesto gracias a una colaboración con la Academia Carrara de Bérgamo, en diálogo con dos obras maestras de Giovanni Girolamo Savoldo pertenecientes a las colecciones de los Museos Reales – Galleria Sabauda, Adoración de los Pastores y La Adoración del Niño entre San Jerónimo y San Francisco de Asís.

TURÍN – La Academia de Ciencias de Turín, en colaboración con la Universidad de Turín, abre al público “Mirando lo invisible”, la exposición sobre la colección italiana más antigua de dibujos de histología normal y patológica, que podrá visitarse hasta el 8 de julio. Por primera vez en el itinerario, se exponen los cuadros didácticos pintados a mano alzada con acuarela y tinta por Giulio Bizzozero, padre de la histología italiana y descubridor de las plaquetas sanguíneas.

ROMA – En Vaccheria, del 6 al 28 de junio, la exposición “Cosmo Sallustio. Magia de la realidad”, organizada por Marco Nocca y Monica Sallustio. A través de unas cuarenta obras, muchas de las cuales son nuevas y se exponen por primera vez en Roma, entre óleos, dibujos, acuarelas, técnicas mixtas, tintas y esculturas, el proyecto pretende dar a conocer al autor de Molfetta, recientemente redescubierto por Elisabetta y Vittorio Sgarbi.

ROMA – En los espacios del Teatro 1 – La Pelanda, el matadero de Roma, del 5 al 18 de junio se instalará “L’Incanto”, un proyecto expositivo de John Cascone y Veronica Cruciani organizado por Niccolò Giacomazzi centrado en la idea de encantamiento, entendido como emoción estética y acontecimiento perceptual y cognitivo. El recorrido se estructura a través de la instalación medioambiental Il Respiro y la videoproyección L’Ignoto Sassociazione Altrove.

ROMA – “Quel che resta”, la nueva obra de Francesca Leone, es visible en el Jardín Municipal de Rosas a partir del 22 de mayo, una rosa realizada con láminas de metal del Parque Centocelle recuperadas tras el gran incendio de 2022. La obra transforma un residuo urbano en una presencia orgánica suspendida entre la memoria y el paisaje.

FORTE DEI MARMI – En Villa Bertelli, del 6 de junio al 27 de septiembre, la exposición-archivo “Migneco. Realidad y visión”, dedicada a Giuseppe Migneco (Messina, 1903 – Milán, 1997).
Comisariada por Elena Pontiggia, la exposición reúne 22 pinturas realizadas entre 1939 y 1988, y se extiende desde el período del “Corrente”, el movimiento milanés del que Migneco fue protagonista, hasta sus últimas obras.

VENECIA – Hasta el 22 de noviembre, el Pabellón de Croacia de la 61ª Exposición Internacional de Arte – Bienal de Venecia presenta “Constrained by Fear and Beauty” en el Palazzo Zorzi, una instalación site-specific de Dubravka Lošić, comisariada por Branko Franceschi: una selección actualizada de obras creadas a lo largo de 40 años de carrera, ahora reelaboradas conceptualmente y adaptadas a la exposición espacial.

VENECIA – El Palazzo Bragadin acoge hasta el 31 de octubre la exposición individual “Medea. Fragmentos de la memoria” de Tamara Kvesitadze. El proyecto se estructura como un campo de tensiones entre forma y disolución, presencia y pérdida, en el que la figura de Medea se convierte en un umbral a través del cual leer la dinámica del exilio, la transformación y la discontinuidad cultural.

VENECIA – “Natura Naturans: Seres humanos, naturaleza, paisaje” es la exposición organizada por Cyland MediaArtLab en colaboración con la Universidad Ca’ Foscari de Venecia y el Centro para el estudio del arte ruso, centroasiático y caucásico, organizada hasta el 31 de agosto en el marco del Cyfest 17 International Media Arts Festival. Explorando el concepto de Natura Naturans, es decir, la naturaleza entendida como un proceso y una fuerza generativa, la exposición pone en diálogo obras de la Colección Frants con el arte mediático contemporáneo.

Reproducción reservada © Copyright ANSA

Referencia

About The Author