“Sufrí mucho tiempo porque era muy pequeño”: Tom Schilling en una entrevista

Para ser honesto, puedo hacer incluso más con esto que con este método de atención plena. Simplemente estoy más interesado en comprender por qué soy como soy, qué me formó y formó mi personalidad. Esto también es parte de mi trabajo como actor. Llegar al fondo de estas cosas es mucho más profundo que usar la tecnología para abordar las peculiaridades que tienes y que generan problemas en tu vida diaria. Y como actor, también conservé una especie de instinto de juego infantil. Este concepto definitivamente está más cerca de mi experiencia.

Björn Diemel pasa mucho tiempo con el terapeuta. ¿La actuación puede ser también una especie de terapia?

Absolutamente. Jugar puede ser muy terapéutico. Al final, lo que siento mientras actúo frente a la cámara son mis sentimientos. No me lo estoy inventando. Intento adaptar el personaje a la situación del juego. Mindful Morden habla a menudo de la ira y la frustración reprimidas. Me imagino cómo me sentiría en situaciones así y luego surgen mis emociones. Entonces realmente experimento esta escena, pero luego la dejo pasar de nuevo. Y hay algo terapéutico en eso.

Hablando de “niño interior”. Usted fue descubierto cuando tenía cinco años en una guardería de la RDA y apareció ante la cámara en la película “La hora de la verdad”. ¿Cómo lo viviste?

Es extraño, pero no recuerdo el rodaje. Esta película me la proporcionó amablemente un archivo. Y es realmente bueno. Pero de alguna manera también me conmovió, debo decir. También podría deberse a que la película también es triste. Pero encontré a ese niño un poco perdido.

Yo no era el niño que se esforzaba por estar al frente de la fila en el jardín de infantes y realmente quería estar frente a la cámara. Probablemente en la RDA sucedía a menudo así: te elegían para algo. Una vez me eligieron para bucear desde grandes alturas, pero mis padres lo encontraban demasiado peligroso. No querían que fuera cuatro veces por semana a Hohenschönhausen para saltar desde la plataforma de diez metros. Pero encontraron la película muy emotiva.

Actuar es un poco como lanzarse desde arriba, ¿verdad?

Emocionalmente, definitivamente. Y en ese contexto pensé en cómo me llegó esta profesión, o sea, desde fuera. Y no asocio esta reseña sólo con emociones positivas. Pero no quiero quejarme ahora. Para mí es un trabajo maravilloso. Ahora realmente amo estos desafíos, tratando de superarlos de alguna manera.

A las once también hacías teatro. Pasaste mucho tiempo con adultos. ¿Cómo te influyó?

Cuando era niño tuve experiencias muy diferentes con los adultos. He experimentado adultos cariñosos, amables, divertidos y empáticos. Otros me molestaban y me movían de aquí para allá como una pieza de ajedrez. También pasó que me agarraron del brazo y me dijeron: esto es lo que estás haciendo aquí. Algunas cosas me dejaron un poco inquieto.

Entonces ya lleva 38 años en el negocio.

Ha pasado mucho tiempo. Pero la mayor parte del tiempo la gente realmente me amaba y tuve mucha suerte. De lo contrario no habría continuado. Hacer una película como “Crazy” fue definitivamente un punto de inflexión. Allí me encontré con un mundo cinematográfico completamente diferente, con grandes productores y un gran director como Hans-Christian Schmid. Pero también está este otro mundo cinematográfico que probablemente no habría sido tan genial para mí.

Siempre podían actuar más jóvenes de lo que realmente eran. ¿Fue una bendición o, a veces, una maldición que no te dieran papeles más adultos?

Claramente, esto también ha sido una maldición en mi vida. Sufrí mucho tiempo porque era muy pequeña y muy delicada. A veces me confundían con una niña. Entonces todavía era un tema importante. Aún podrías lastimar a los chicos diciendo: pareces una niña.

Hoy las cosas son un poco diferentes.

Eso es mejor. Pero siempre estás expuesto cuando eres tan pequeño y luces tan joven. Todavía recuerdo la gira de prensa de “Crazy”. Subíamos al escenario después de la proyección en el cine y siempre venía la pregunta: sí, ¿cuántos años tienes? Y cuando dije que tenía 18 me quedé asombrado y un megacine lleno de adolescentes se rió. No querían decir nada malo, pero pensaban que éramos como personajes de la película y no personas reales en el escenario. Y luego, a menudo me lo tomé en serio.

¿Cómo lo afrontaste?

Con el tiempo esto se puso en perspectiva y este sentimiento desapareció. Pero a los veinte años todavía parecía muy joven, pero ya era padre. Me hubiera gustado jugar otros conflictos. He rechazado muchos proyectos que simplemente me obligarían a hacerlo de nuevo, como películas sobre la mayoría de edad. Por supuesto, los roles me pasaron de largo, pero al final valió la pena. Me di cuenta de que iban apareciendo otros papeles y no siempre tenía que rodar. No quería que me encasillaran. Y tal vez eso fue lo que lo hizo más interesante para mí.

¿Eres bueno diciendo que no?

Siempre he sido bueno en esto. Siempre prefiero decir no que sí.

La serie “Mindful Morden” ahora tiene cinco volúmenes. Esto sigue siendo material para las próximas temporadas. ¿Será Björn Diemel tu último trabajo?

Nunca he sido bueno mirando hacia el futuro. Estoy muy apegado al aquí y ahora. Así que ni la visión hacia adelante ni hacia atrás es mía. Por eso todavía no puedo responder a esta pregunta. Son como los tenistas: jugamos punto tras punto.

“Mindful Morden” es una parodia de la tendencia a la autooptimización. Los movimientos, los espíritus de la época o las tendencias de la cultura pop parecen pasar de largo sin dejar rastro. Cuando todo el mundo andaba con sudaderas y zapatillas de deporte, tú vestías trajes a medida. ¿Te gusta nadar contra la corriente?

Para mí, el espíritu de la época a menudo tiene algo de simple porque reduce nuestra perspectiva. Especialmente cosas que siempre se anuncian. Hay un gran tesoro en todo lo que ya ha sido creado culturalmente. Y a veces sólo mirando un poco más allá se ve lo que realmente dura más y envejece bien. Pero en realidad abordo tendencias como la autooptimización con cierto grado de escepticismo. Al principio prefiero estar en contra y a menudo me resulta un poco embarazoso. No me habrías encontrado en primera fila en el Water Bucket Challenge. No tengo idea de qué vamos a hacer hoy, pero prefiero mirar.

¿Dónde encuentras tu paz interior?

En la cancha de tenis. Aunque a veces llego a mis límites. Pero este es un lugar donde me siento realmente cómodo y vivo completamente el momento. En estas dos horas lo único que importa es el próximo rally. Y juego mejor cuando bloqueo completamente todos los demás pensamientos. Por eso amo este deporte.

Lars Eidinger afirma que te ganó en el tenis.

Tuvo un buen día una vez. Normalmente gano. Pero puedo admitir sin envidia que es un muy buen tenista. Juega con mucha calma y sabe leer y anticiparse bien al oponente. Tiene una buena mano.

El último álbum de su banda The Other Side cumple ahora cuatro años. ¿No es hora de volver a escuchar música nueva?

Puede que volvamos a jugar, pero por el momento mis pensamientos y mi energía creativa están activos en otras áreas. Siempre tengo que buscar algo nuevo. Actualmente estoy escribiendo guiones para una serie que también me gustaría dirigir. Me gustan series como “Beef” o “The White Lotus”. Me están inspirando ahora mismo.